光影之間的文化傳承 皮影戲的挑戰與新生

傳統與現代交織 皮影戲展現新樣貌

皮影戲作為臺灣傳統技藝之一，近年來在保存原有文化特色的同時，也逐漸加入更多現代元素，許多演出開始加入現代故事、都市傳說或流行文化，讓年輕觀眾也能找到共鳴。傳統皮偶的細緻工藝仍然保留，但整體呈現卻更加符合現代觀眾的美感需求，讓這項傳統技藝在當代重新找到被看見的舞臺。

影子傳奇劇團經理 蕭乃誠

傳統的話就是以牛皮為主

我們劇團的話 就是走傳統新創

我們會加入很多

現代的材質來去做演出

像傳統的話是用這個牛皮的

現代的話 就是用塑膠的

也可以俗稱這是塑膠皮

傳承遇瓶頸 吸引年輕人成最大課題

儘管皮影戲持續創新，但目前仍面臨不小的挑戰，其中最明顯的就是傳承斷層與觀眾結構老化，從製作皮偶、操偶技巧到配音演繹，都需要多年累積才能熟練。而在表演端，許多民眾對皮影戲的印象仍停留在課本或童年時期，在保存文化的同時，找到可行的發展模式，已成為皮影藝術持續前進的關鍵。

影子傳奇劇團經理 蕭乃誠

比如說伊索寓言

或者是繪本形式的去做改編

讓小朋友可以知道說

這個人物角色是跟他們生活

是比較貼切的

比如我們常用的就是大野狼 小綿羊

這樣子的故事

互動式體驗成亮點 吸引民眾走進劇場

為了吸引更多民眾走進文化館與劇場，許多文化館與劇場分分推出創新的展示方式，例如讓觀眾近距離觀賞皮偶戲節，搭配光影體驗裝置，甚至開放孩子與家長一起操作皮影，讓原本只能臺前觀賞的表演變成親手參與的活動，進而吸引更多人走進文化場館。

影子傳奇劇團團員

我覺得可以多多的去表演

然後讓更多人認識皮影戲

關注粉絲團之後

可以來參加活動

拉近距離 皮影文化新風貌

從傳統技藝到現代創新皮影戲在時代變遷中雖然面臨挑戰，但透過互動體驗與題材轉型，正努力縮短與觀眾之間的距離，無論是精巧的皮影角色，具象徵性的故事，或是跨界後呈現的新風貌，都讓這項文化展現新的可能。

華岡新聞 呂孟哲 張庭瑀 採訪報導