當電影被濃縮 陳建大明--探索攝影中的非線性時間
當電影被濃縮成一個畫面——王天倫《奇葩・重生》探索攝影中的非線性時間
2026年9月1日 台北 / 高雄 / 台南訊
一張靜止的照片，能不能承載一部電影的時間？
在觀看當代藝術家、導演王天倫即將於東門美術館2館展出的《奇葩・重生》作品時，藝術家陳建大明產生了一個強烈而直接的感受：「這些作品好像一張又一張的故事，在跟我對話。」
這種觀看經驗，也成為理解《奇葩・重生》最值得注意的入口。
王天倫2026年當代藝術個展《奇葩・重生》將於9月1日至9月29日展出，共呈現33件作品。不同於單純以攝影作為瞬間紀錄的觀看方式，這批作品更像是把電影的空間、光影、情緒與敘事，壓縮進一個靜止畫面之中。
對陳建大明而言，真正令人驚豔的並不是作品「像電影」，而是作品在觀看過程中產生了一種特殊的時間感。
「每一幅作品，都像一部被極度濃縮的單格電影。」
在一個畫面裡，過去的歷史陰影、當下的精神狀態，以及尚未發生的未來，彷彿同時存在。影像不再只是記錄某一個時間點，而像是一個讓不同時間彼此交會的空間。
這種「電影感的非線性時間」，也讓攝影從單純的視覺紀錄轉向敘事性的藝術媒介。
陳建大明表示，自己過去曾在美國接觸不同藝術家的創作，也曾看到藝術家運用各種媒材進行創作，再進一步轉化為影片作品。這段跨媒材的觀看經驗，使他在面對王天倫的作品時，更容易感受到攝影、電影與當代藝術之間正在發生的媒介轉換。
「以前我看到的是藝術家如何利用不同媒材創作，再把作品轉化成影像；但王天倫的作品讓我感受到另一種可能——他好像把電影反過來拆解，再把電影的精神放回一張照片裡。」
這也是《奇葩・重生》值得被觀看的原因。
電影原本是一種連續的時間藝術，而攝影則往往被理解為凝結瞬間的藝術。王天倫身為導演，卻將自己對電影敘事、場景、光影與人物情緒的經驗帶入靜止影像，使畫面產生超越單一瞬間的敘事可能。
因此，觀眾面對的或許不只是「一幅作品」，而是一個等待被進入的故事。
你看到的是現在，卻可能想到過去；你看到的是一個畫面，卻開始想像畫面之前發生了什麼，以及畫面之後還會發生什麼。
這正是《奇葩・重生》所提出的觀看方式。
「重生」在此也不只是生命意義上的重新開始，更可以被理解為一種影像語言的重新生成：當攝影不再只是攝影，當電影不再只存在於連續影像之中，兩種媒介之間的界線開始鬆動，一種新的觀看經驗也隨之產生。
從這個角度而言，《奇葩・重生》不只是王天倫2026年的一次個展，也是一場關於電影、攝影、時間與記憶的視覺實驗。
而藝術家陳建大明所感受到的「作品正在說故事」，或許正是這批作品最迷人的地方——
當一張照片不再等待觀眾觀看，而開始反過來與觀眾對話，攝影就從一個被觀看的影像，變成了一個正在發生的故事。
9月6日展覽座談｜從電影、攝影到當代藝術的跨域對話
配合展覽，東門美術館將於9月6日（星期日）下午3時舉行展覽座談，邀請東方設計大學教授鄭京擔任引言人，由東門美術館館長、策展人卓來成主持相關策展與藝術觀察，並與導演／當代藝術家王天倫展開對談。
這場座談也將成為觀眾理解《奇葩・重生》的另一個入口：當電影導演進入攝影與當代藝術創作，電影的敘事思維究竟會如何改變一張照片？
這個問題，或許要走進展場，才能真正找到答案。
展覽資訊
展覽名稱｜《奇葩・重生》
**藝術家｜**王天倫
**展覽性質｜**2026當代藝術個展
**作品數量｜**33件
**展期｜**2026年9月1日至9月29日
**展覽地點｜**東門美術館2館
**展覽座談｜**2026年9月6日（星期日）15:00
**引言人｜**東方設計大學教授 鄭京
**策展人｜**東門美術館館長 卓來成
**藝術顧問｜**東門美術館藝術顧問 陳建大明
**藝術家｜**導演／當代藝術家 王天倫
**參觀方式｜**預約制
**預約電話｜**06-2131897
**地址｜**台南市歸仁區中正北路一段191-2號
《奇葩・重生》從9月1日起開放觀眾預約參觀。
一場關於影像、時間與生命觀看方式的展覽，正式展開。
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