不靠視覺跳舞 明盲共舞跳出平權新互動

【記者陳怡儒、李佳襄/台北市中正區報導】

自由廣場上，明眼人拉著視障者的手，以口述的方式告訴他們路口方向，以觸碰的方式感受地面與建築的材質和觸感，共同認識戶外空間，了解彼此探索世界時的感受。

「我想讓大家可以去多認識不同的群體，然後遇到障礙者，我們不一定是幫助者的角色，而是彼此對等的人。」這是「碰碰！明盲相遇共舞工作坊」（以下簡稱明盲工作坊）發起者張可揚對明盲共舞活動的期待。

「可揚與他的快樂夥伴」的創辦人兼導師與編舞家張可揚，是臺灣獨立編舞家，畢業於北藝大舞蹈所舞蹈創作組。他先於2021年透過研究所同學王昱程接觸口述影像，並一起進行合作實驗，學習如何寫口述影像稿，以文字描述動作、空間環境給視障者，同時了解視障者在口述動作的接收、理解程度。接著進一步投入口述舞蹈，創辦明盲工作坊，並在2023年舉辦第一屆明盲共舞課程，希望關注身體與社會之間的關係，讓不同群體能以平等的方式接觸舞蹈藝術，也促進明盲雙方對彼此的理解。

當幫助成為主導　明盲互動的再思考

「在公共場合中遇到一些明眼人想要協助他們（視障者），但有時候是蠻侵入的，就可能直接拉著他的手杖，或者說直接碰他的身體，或者是直接就摸他的導盲犬。」張可揚說。這些是視障者向他分享的真實生活經驗，他也觀察到在公共場所中，視障者常被視為弱勢者。他指出，可能是明盲雙方比較少實際互動，對彼此不夠了解，導致明眼人常先入為主地預設視障者需要幫助，忽略他們自主行動的能力。

為了打破這種既定社會印象，他創立明盲工作坊，期待透過明眼人與視障者共同完成口述舞蹈的過程，讓明盲雙方打開身體覺察，同時提供認識與互動的機會。除了讓明眼人學習跳脫視覺的溝通方式，以平等的角度體驗彼此的世界，也探討視障者的社會共融問題與面臨的不公平處境。

張可揚一開始先與研究所同學王昱程合作，過程中慢慢認識了三、四個視障夥伴。他們在工作坊中寫好口述影像稿，讓視障者能透過文字敘述，有實際的身體經驗，同時嘗試以更精準的詞彙讓視障者理解。他們發現這些視障夥伴比想像中的還能動，就從每次表演活動的人員中，尋找下一次表演舞臺的合作夥伴。有一定的固定成員後，才建立以口述「舞蹈」為主的明盲共舞工作坊。根據國藝會補助成果檔案庫資料，2025年明盲工作坊總計參與人數為82人，其中有9位參與者為視障者。工作坊除了導師張可揚，還有簡慈儀等三位助教與二位現場協力，共同協助課程順利進行。他們透過口述的形式，試著打破舞蹈只能用眼睛來學習的既定印象，實驗讓更多人參與舞蹈的方式。

用身體感知世界　重寫空間理解方式

明盲共舞課程的重點，不在追求動作完美複製，而是透過練習，讓明眼人鬆動視覺主導的習慣，也讓視障者能在活動中，放鬆日常緊繃的身體。

共舞課程每堂人數至多為20人，可以只報單堂。前兩堂課程會先進行破冰活動，除了讓明盲先熟悉彼此，也讓所有參與者以實際觸摸的方式，認識各個身體部位的專有名詞、具體位置，像是「膕窩」，會先介紹它在膝蓋後方，再請他們實際觸碰；同樣地，也會引導他們觸摸自己或彼此的肩胛骨、脊椎與手臂等部位，加深對身體各部位的理解。此外，還有舞台空間的配置和燈光，建立身體對空間的感知能力，後續才會開始體驗各種舞蹈動作，進行口述舞蹈課程。

共舞時的舞蹈口述稿主要由張可揚撰寫，內容包括描述舞者是正對還是背對視障者、舞蹈動作從開始到結束的身體移動路徑、燈光的明暗與冷暖調等，例如面對能感受燈光的視障者，文稿可以描寫隨著燈光亮起，接著才開始加入舞者的動作編排，也可以描寫燈光的顏色是橘色、紅色等，讓對顏色有認知的視障者自行想像。除此之外，他們也會藉由泡泡紙擠壓發出的聲響、塑膠布與舞台地板材質的差異等，讓視障者能透過聽覺與觸覺，辨識並定位表演位置。

口述稿在用於課程前，會經過審聽會與檢討會，先唸給視障伙伴聽，調整語意不明或過度複雜的部分。他分享，剛開始在設計口述稿時，常常只描述開始做動作的時候，忽略動作移動的路徑，但過程沒有說明，對視障者來說是突然出現的。像是拿杯子的時候，明眼人透過眼睛就能看到杯子，直接伸手拿；視障者則是需要先觸摸到桌子找到定位點，再摸到杯子，最後拿起杯子。這讓他意識到明眼人在日常生活中，過於依賴視覺，而在寫稿時不能省略進場與移動細節，同時在清楚與精簡間取得平衡，才能讓視障者順利掌握舞者與物件的位置。

由於語言無法同時描述多個動作，例如右腳與左手同時抬起、轉圈或全身擺盪，因此需要拆解上下半身動作，再透過練習讓他們整合理解。工作坊助教簡慈儀說明，當動作與口述指示不一致時，會透過觸碰或示範引導學員。張可揚補充，雖然舞蹈細節可能與最初撰寫口述稿時的想像有所差異，但這也提供視障者重新詮釋舞蹈的空間。

在舞蹈呈現上，只要動作符合文稿目的就是「對的」。語言傳達動作樣貌時，多少會因參與者理解差異，而有不同的動作表現，所以張可揚在創作舞蹈口述稿時 ，沒有預設固定的動作。他們會先讓視障者有基礎身體經驗，幫助他們更快理解後續作品口述的動作，才不會與預設動作差異太大，比如要讓視障者了解推擠的狀態，會讓明盲參與者一群人擠在一起，體驗身體被擠壓的感覺。參與者能依自身舒適度自由探索動作，但希望他們做特定舞蹈動作時，會透過像是觸摸彼此身體，來學習當下指定的動作。

由於視障者較難理解節奏與律動，課程多為即興方式，通常先舒展身體，再逐步拓展動作表達範圍。此外，課程中也設計讓明眼人與視障者能感受彼此身體、一起探索空間的練習，例如閉眼摸索對方動作並複製，或隨機走動，用觸覺、聲音與身體感知代替視覺。

引導關係轉合作　在互動中重建平等

「在這個工作坊，希望可以讓視障者的身體放鬆一點、打開一點，並且視障者跟明眼人都可以用更多感官去認識這個世界。」張可揚希望參與者透過互動合作，更認識與放鬆身體，也經由工作坊重新分配舞蹈詮釋權。

在明盲共舞工作坊中，舞蹈並非由明眼人主導，而是隨參與者體驗身體動作速度與專注力變化。張可揚與簡慈儀說明，工作坊的練習節奏主要由他們安排，但會依小組狀況與學員個性彈性調整練習時間。 像是進度較慢的組別會由助教協助引導，跟上課程進度，但在時間充足的情況下會讓他們繼續體驗同個身體動作；進度較快的組別可能會在一旁休息或自行討論。

關於助教的協助時機，簡慈儀解釋，她會觀察參與者動作與互動狀態，適時提示或改變練習方式，例如調整手臂或手肘的動作範圍。她也觀察到在課程初期，明眼人與視障者的身體界線明確，但隨著練習增加，界線會逐漸模糊，互動也更自然。談到雙方的合作關係，她認為關鍵在是否願意一起投入身體去遇見彼此，並跳脫視覺為主的生活框架。

談到「成功的明盲共舞」判斷標準，張可揚表示，重點不在動作是否正確，而是大家是否更理解自己的身體結構與彼此。參與者如果能透過工作坊，感受不同部位啟動的差別，並把這種身體覺察帶回日常生活，就是成功。當感官切入點不同，視覺無法捕捉的部分，便需要透過語言對話或舞蹈動作中的接觸，才能真正認識對方的真實個性。簡慈儀也分享工作坊在2024年時，經過幾週練習後，曾大家一起到台北自由廣場共舞，互相介紹周圍空間的配置，從陌生到信任的轉變，比動作本身更令人印象深刻。

「我們沒有要學舞蹈動作，我們是要打開你身體更多的覺察。」簡慈儀說明，工作坊課程並非傳統舞蹈訓練，而是透過身體經驗翻轉既有觀念。張可揚形容，透過課程，學員將學習閱讀自己與他人身體的使用方式，就像探索「身體使用說明書」，發現原本未曾留意的動作或習慣。在拓展身體感知能力的同時，重新思考人與人之間的互動模式。

傳達與陪伴之間　誰擁有舞蹈詮釋權

張可揚從2021年投入口述舞蹈至今，談到明盲共舞課程能在2023年和2024年連續舉辦兩屆，甚至今年籌備第三屆，他認為最重要的關鍵是「好奇」。他想知道當舞蹈不再只是用眼睛觀看，而是透過語言口述時，會變成什麼樣子。簡慈儀也補充，他們只是想嘗試一些不一樣的事情，從工作坊到演出，再從一次演出延伸到下一次合作，都是在好奇心的驅使下，一步步往前推進。

口述舞蹈現階段還是依循舞蹈作品作者的內容框架，一定程度上限制參與者動作的即興表現選擇。簡慈儀也提到，每個人參加後的成效都不同，會受到課程參與次數和個人肢體能力不同的影響，像是有些參與者可能未全程參加課程，所以累積的舞蹈練習經驗較少，導致導師與助教需要教重複的動作。只有透過每次互動累積，實際跟視障者相處，讓明眼人了解視障者具有自主生活與行動的能力，才能促成兩個群體平等看待彼此。除了常見的宣導，更需要在身體經驗上，實際了解彼此所感受到的世界。

明盲工作坊明眼人參與者楊金翰，在受工作坊訪問時曾說，他最大的收穫就是跟視障者共同互動、體驗盲人的生活，以及去信任同伴的帶領和打開身體觸覺、聽覺等其他感官的刺激。他也覺得在日常生活能嘗試閉上眼睛，以不同感官去認識世界。

視障參與者李昌勳則在工作坊採訪時分享，他透過這個課程認識了各行各業的朋友，其中關於肢體、空間的教學，讓他體驗到許多身體經驗，像是在分組練習中體驗被人接住的失重感，也因為在練習空間是安全、開闊且沒有障礙物的，視障者能夠自在的探索，放鬆自己身體。

課程分流與語言實驗　開展共融教學新可能

明盲工作坊考慮在未來針對不同的參與者，規劃課程方案，例如以台語來敘述舞蹈，透過台語的七聲八調，來補足中文四聲韻無法描述的動作，讓舞蹈指令更精準；或是設立前導課程，將明眼人、視障者、專業舞者分門教學後，再安排跨組合作練習，以提升教學效率，滿足他們對工作坊的期待。

在社會上，明眼人與視障者的共融機會並不多，這類工作坊的執行門檻不在人力或金錢，而是有多少人願意投入時間經營、安排明眼人與視障者實際的身體合作與交流練習。

工作坊面臨的挑戰，是如何讓明眼人與視障者正視互動中主導權與表達空間的不平等，並在合作中重新分配發聲與主導的角色，才能真正促進雙方理解與平等參與。

採訪側記

這次採訪，我們經由口述舞蹈這個社會較少關注的藝術形式，翻轉對視障者群體的印象，例如他們如何理解事物與空間環境等。同時也意識到視覺霸權下，人們太過依賴視覺，導致明眼人運用其他感官感知世界時較遲鈍。

因為這是我們第一次採訪，所以疏忽了採訪地點是否營業與拍攝授權的問題。這次經驗提醒我們在下次約訪時，如果不在對方的工作室採訪，要注意約訪地點的營業時間與拍攝規定，確保採訪順利進行。