「我不在寫生，就是在寫生的路上！」畫家游進賢以風景創造台灣後印象畫派的登峰造極！
【記者周厚賢／彰化報導】
彰化縣三月藝術展覽檔期中分外多姿多采，國立彰化生活美學館特別邀請以寫生創作聞名的畫家游進賢舉辦個人邀請展。展覽以「我不在寫生，就是在寫生的路上！」為主題，完整呈現藝術家長年以寫生為核心的創作歷程，透過畫筆記錄世界各地的自然景色與內心感受，帶領觀眾走入充滿光影與情感的藝術世界。
▲國立彰化生活美學館「我不在寫生，就是在寫生的路上！游進賢油畫創作邀請展，自115年3月5日至4月5日在該第一、二展覽室展出。（圖／記者周厚賢攝）
游進賢自青年時期便展開藝術之路，最初就讀復興美工科，之後進入師範大學美術研究所西畫創作碩士班深造，逐步建立紮實的藝術基礎。離開校園後，他持續以實地寫生為創作核心，走遍台灣與世界各地，將旅途中所見的風景、光影與自然氛圍轉化為畫布上的色彩語言，逐漸形成個人獨特的寫生風格。寫生繪畫的發展可追溯至十八世紀末的歐洲風景畫傳統，之後由芭比松畫派發展成熟，並影響印象派畫家的創作。法國畫家Jean‑François Millet與印象派代表人物Claude Monet等藝術家皆透過實地觀察自然景象，以光影與色彩呈現自然的瞬息變化，也帶動世界各地對寫生創作的關注與發展。
▲對於游進賢老師而言，每一件作品都是他一段旅行的記憶，也是一種凝結於畫布上的永恆時刻。（圖／記者周厚賢攝）
在數位影像與攝影技術普及的今日，許多人認為攝影已能取代寫生的角色，但游進賢認為，真正的寫生必須由創作者親自站在自然之中，以筆觸細緻描繪眼前景象，才能感受光線流動、氣候變化與土地色彩所帶來的微妙差異。這種透過觀察與感受而完成的創作過程，正是畫作生命力的重要來源，也是攝影難以完全取代之處。本次展覽共展出約六十件油畫作品，內容涵蓋藝術家在不同國家與地區的寫生景色。作品中可見厚實的色彩堆疊、細膩的光影變化，以及畫家在自然景物中所投入的深刻情感。對於藝術愛好者而言，每一件作品都像是一段旅行的記憶，也是一種凝結於畫布上的永恆時刻。
▲游進賢老師的創作深深吸引藝術愛好者的目光，從創作中感受游老師雄厚的藝術造詣。（圖／記者周厚賢攝）
館方表示，透過此次邀請游進賢老師的創作個展，希望讓民眾看見寫生藝術在當代仍然具有的重要價值，並透過藝術家的創作視角，重新感受自然景觀與人文風景所蘊含的美感與情感。展覽期間歡迎民眾前往參觀，共同體驗寫生藝術所帶來的深刻魅力。
▲游進賢老師呈現藝術家長年以寫生為核心的創作歷程，透過畫筆記錄世界各地的自然景色與內心感受。（圖／記者周厚賢攝）
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