畫筆下的不羈靈魂：邱文雄古流Kuliyu的部落永續故事
退役上尉的色彩密碼：
邱文雄 古流Kuliyu的部落永續故事
一個起點：當天賦遇上現實的十字路口
【屏東/來義 記者/程德昌Valjeluk Katjadrepan】
在屏東來義鄉，有個名字響亮而充滿故事的男人，他叫邱文雄，排灣名字是古流（Kuliyu Tjaruljiva）。許多人認識他，是透過他那鮮豔奪目、充滿生命力的圖騰彩繪，但在這些斑斕色彩的背後，卻是一段關於犧牲與堅持的深刻旅程。從小，古流就對藝術展現出異於常人的熱愛。當同齡的孩子在田野間嬉戲時，他已經沉浸在部落的雕刻與彩繪世界裡。國中時，他的繪畫天賦為他贏得了代表屏東縣參加全國美術比賽的佳作榮譽，更在升學路上順利考上屏東高中資優班。這本應是一條通往光明的坦途，然而，家境的突變卻將他帶到人生的十字路口。
「資優班？那又怎麼樣？」 「那代表光明的前途啊！畫畫是興趣，但生活是現實。」 「家裡出了事，我不能只顧著自己。我會去考中正預校。」 「什麼？你不要去！你不要放棄自己的天賦！」 「不是放棄，是為了更好的回來。等我，我會把這份天賦變成家裡的支柱。」
面對家庭的重擔，這個國三少年毅然決然地做出了一個讓所有人都跌破眼鏡的選擇—投身軍旅。那一年，他成了來義鄉第二位考上中正預校的學生。
在軍旅中淬鍊的部落魂
軍校的生活嚴謹而刻板，這條路與他心中自由揮灑的藝術夢想背道而馳。然而，邱文雄從未真正放下他的畫筆。在身著軍服、肩負國軍使命的歲月裡，他將對部落藝術的熱情深深埋藏在心底，利用每一個閒暇時刻，不斷研究排灣族的圖騰美學。那份對故鄉文化的眷戀，成為他前進的動力。他甚至利用軍中資源，持續深造，報考了國立空中大學設計科，在專業知識的滋養下，他的藝術視野愈發寬廣。
這份堅持，最終引領他做出另一個重要的人生決定。在軍旅生涯即將屆滿上尉時，古流毅然選擇退伍，結束了這段長達多年的「暫時離鄉」。他心中始終有個聲音，催促他回到故鄉，用藝術，為部落的文化發聲。
一間餐廳，一個夢想的誕生
退伍之後，古流沒有絲毫猶豫，他決定將心中的藝術藍圖付諸實踐。他的第一個作品，不是在畫布上，而是一間餐廳。這間餐廳，成了古流的「第一塊大型畫布」。他為這間餐廳進行充滿原住民特色的圖騰彩繪，將整個空間打造成一個「用圖畫說故事的店面」。
「老闆，你們店裡的畫好特別啊！這些圖案都有意義嗎？」 「那是當然的！我們排灣族人，身上的每一道圖騰、每一幅彩繪，都有它自己的故事。你看這個百步蛇，代表了貴族血統；這個人像紋，說的是我們祖先的勇氣與智慧。」 「哇！簡直是個活生生的博物館！」 「哈哈，不只是博物館，這也是一個舞台。你看，過去那些來這唱歌的金曲歌王歌后，他們也是在用歌聲說故事，跟我用畫筆說故事一樣。」
這間餐廳很快成為一個文化地標，吸引了無數遊客和藝術愛好者。它不僅顛覆了傳統彩繪技巧，更是古流「永續精神」的開端——他將藝術與商業、文化緊密結合，讓部落的美學得以在都會中發光發熱。
用色彩繪製部落的榮光：專案細節
古流的藝術之路，從一間餐廳的牆壁，延伸至整個部落與更廣闊的都市空間。他開始投身於社區營造，將他的畫筆當作文化的橋樑。每一個專案，都像是他用色彩譜寫的一段新篇章。
【喜樂蝶舞：從牆面到心靈的蛻變】
在「喜樂歷年部落社區」的專案中，古流面臨的挑戰不只是作畫，更在於凝聚人心。他將「蝶舞」作為核心意象，因為蝴蝶象徵著生命的美麗蛻變與自由。
「古流老師，這面牆好大，我們真的能完成嗎？」 「當然。這幅畫不是我一個人的，是整個部落的。你看，這隻蝴蝶的翅膀，它代表的是我們部落的希望，這片花瓣，是每一位族人的心血。你們跟我一起畫，把你們的故事和夢想畫上去。」
在古流的指導下，部落的耆老與年輕人紛紛加入。耆老們講述著古老的傳說，年輕人則以畫筆將其具象化。古流巧妙地將排灣族傳統的百步蛇紋、人頭紋與現代的流線型設計融合，讓圖騰在牆面上靈動起來。這不僅是一幅美麗的壁畫，更是一場集體的療癒與文化傳承。當作品完成時，部落居民看著他們親手繪製的「蝶舞」，眼中閃爍著自豪的光芒。最終，這個專案獲得了全國社區營造的佳績，證明了藝術在社區活化中的巨大力量。
【迎祖靈祭典：莊嚴與傳承的色彩】
古樓部落的入口，是古流另一個重要的創作舞台。在這裡，他受邀為迎祖靈祭典設計主題圖騰。這項專案對他來說意義非凡，因為這不僅僅是美學呈現，更是對祖先的敬畏與對文化的傳承。
「古流，你要怎麼畫，才能展現祭典的神聖感？」 「我要讓每一個從這裡經過的人，都能感受到祖靈的存在。祭典不是只有熱鬧，還有莊嚴。我要用色塊來堆疊出層次，讓紅與黑的對比，呼應生與死的交會。」
他將祭典中最重要的靈魂元素——百步蛇、太陽與人頭紋——以一種極具儀式感的方式呈現。畫面中，百步蛇盤踞在中央，象徵著神聖的守護者；周圍的人頭紋則代表著世世代代傳承下來的族人。他特別運用了濃烈的色彩，讓圖騰在陽光下彷彿散發出神秘的光芒。這幅作品不僅為部落入口增添了藝術氣息，更成為部落精神的標誌，提醒著族人勿忘本源。
【高鐵彩虹市集：當山林圖騰走入都會】
古流的藝術影響力不僅限於部落。在與來義鄉公所的合作中，他將部落的美學帶到了人來人往的高鐵彩虹市集。這是一次極具挑戰性的跨界合作，他需要讓山林裡質樸的圖騰，與都會的快節奏與現代感完美融合。
「古流老師，這個空間人潮這麼多，我們怎麼讓人停下來看我們的東西？」 「我不會讓他們停下來，我要讓他們走進來。」
古流提出了「圖騰立體意象廊道」的創意。他不僅在牆面上彩繪，更利用木板、石塊等不同媒材，創造出具有立體感的圖騰裝置。這些彩繪與裝置互相呼應，構成了一個完整的視覺故事。當人們穿梭其中時，彷彿走進了真實的部落世界。排灣族的百步蛇圖騰、太陽紋，在燈光的映襯下，充滿了生動的生命力。這座廊道不僅為來義鄉的農特產銷售帶來了高評價，更成功地將部落的文化魅力，以一種前所未有的方式，介紹給廣大的都市民眾。
古流的色彩學與永續精神
「古流老師，您是如何定義自己的創作風格的？」 「我的創作，是『用畫筆訴說故事，用色彩傳遞情感』。」 「那您的色彩選擇有什麼特別之處嗎？」 「我們排灣族的文化是充滿生命力的，所以我選擇明亮、飽和的顏色，像是熱情的紅、沉靜的藍、溫暖的黃，它們不僅僅是好看，更承載著象徵意義。紅色代表熱情和喜慶，藍色是和諧與平靜，它們交織在一起，就如同部落的生命一樣充滿對比與層次。」 「那數位化呢？這與傳統彩繪會衝突嗎？」 「完全不會。數位化是永續精神的一部分。當我把圖騰轉換成數位產品，這份故事和精神就能夠被更多人看見，甚至被帶到世界各地。」
古流的設計理念不僅體現在色彩的運用，更在於他對文化傳承的獨到見解。他將彩繪與直播、數位化需求結合，成立了「圖騰原勢力」，致力於將部落的人、事、物之特色故事，以數位化的方式呈現。他與崇右影藝科技大學合作的論文，更將「圖騰古流彩繪特色」正式納入教育資訊網，讓這份獨特的藝術文化，成為學術研究的一部分。從部落市集的解說員、高雄原民社團的文化老師，到受邀進行電腦數位化設計，邱文雄用他的人生，為我們證明了：真正的故事，會找到自己的出口，並且以最璀璨的色彩，永遠流傳。
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