江育達歌聲守護母語：為土地發聲 與孩子對話

【記者徐晨喻、郭晶菁／彰化縣二水鄉報導】「講家己的話是基本的人權，講家己的話是身為一个人的尊嚴，對這馬開始，咱做伙拍拚將家己的母語講轉來，甚至共寫轉來、讀轉來，對家己做起。」2024年第15屆金音創作獎頒獎典禮上，農村武裝青年主唱阿達（本名江育達）因歌曲〈阿母的話〉獲得最佳民謠歌曲獎而感動的發表得獎感言，說明說母語是基本人權與個人尊嚴的展現，呼籲從自身開始實踐母語的使用，進一步推動母語的復興與保存。江育達回憶國小時期被禁止說台語，也曾因母親的台語腔調感到尷尬。三十年後，江育達帶兒子去學校，用台語聊天，但發現兒子的同學無法回應。江育達對母語文化的流逝感到失落，並表示，民謠哪有可能無土地，土地哪有可能無母語。

江育達畢業於東海大學哲學系，參與創立搖滾音樂研究社。創作過程受哲學思辨影響，這樣的背景使他的音樂創作不僅關注土地與社會議題，更帶有對文明、進步與人性的省思。江育達退伍後做過山葉樂器業務，後來組了「阮對庄腳來」樂團。2007年，江育達在樂生療養院參與演出時，結識為抗議政府進口稻米衝擊農民生計，於公共場所放置內含白米的爆裂物，而被稱為「白米炸彈客」的楊儒門。江育達開始反思自己的農村出身，進而投入農業議題，並在同年成立「農村武裝青年」樂團，以台語歌寫農村現況。

農村武裝青年現由主唱兼主要創作者江育達、大提琴手陳俐君、貝斯手蔡憲與打擊樂手阿芳組成。樂團以台語民謠為根基，融入搖滾精神，透過音樂描繪台灣農村景況、底層社會現實與永續土地議題，打造獨具風格的「台式農村民謠搖滾」。自2009年首張專輯《幹！政府》問世以來，歷經14年的創作與累積，於2023年推出第五張專輯《予你的歌》。

↑農村武裝青年歷年專輯。製圖／郭晶菁

↑農村武裝青年歷年專輯。製圖／郭晶菁

江育達與農村武裝青年走進社會運動現場

江育達分享：「把音樂帶到現場的作用是，我覺得街頭運動有時候如果沒有音樂還蠻無聊的。」江育達帶領農村武裝青年實際參與多場大型社會運動現場。2010年，參與三鶯部落反拆遷運動，透過現場演出聲援原住民對抗政府強行拆遷的行動。同年，關注蘇花高速公路開發對山林與海岸生態的破壞，以音樂介入公共討論，加入反蘇花高運動。2011年，國光石化案爭議期間，江育達在環評會議獲得發言機會時直接演唱〈白海豚之歌〉。明確表達對海洋污染與開發政策的不滿，用行動連結創作與社會議題。

2009年1月，農村武裝青年推出第一張專輯《幹！政府》，專輯的封面綁上黃布條，源自他們在社會運動現場的憤怒與抗議。《幹！政府》的歌曲內容，如：〈沒正義就沒和平〉、〈環境的問題誰來關切〉充滿對政府與企業的強烈批判，並且將憤怒情緒化為音樂，鼓勵更多人參與社會運動，反抗體制。

江育達觀察到，如今的社會運動現場更傾向以音樂祭的形式呈現，許多活動會直接邀請知名樂團，讓音樂成為社會運動的一部分。像是農村武裝青年曾參與主要探討與「二二八事件」相關的歷史記憶、轉型正義和人權價值等社會議題的共生音樂節，演唱〈沒正義就沒和平〉，控訴國家與社會被權力操控，展現對壓迫與不公的反抗精神。江育達回憶起剛成立農村武裝青年時，便深刻感受社會議題的艱澀，他認為，音樂能夠讓嚴肅的議題變得更柔和，進而降低群眾與議題的距離感。

農村武裝青年歷年專輯從抗爭到反思

2010年，農村武裝青年推出第二張專輯《還我土地》，收錄〈農民起義〉、〈濁水溪出代誌〉等作品，記錄江育達自2009年起走訪花東、彰化二林、苗栗灣寶等地的訪調經驗。透過與當地農民與環保行動者的訪談，以更深刻的視角審視資本與政策如何侵害農業與環境，呈現土地開發下的衝突與基層的心聲。

2013年《幸福在哪裡？》作為第三張專輯，展現農村武裝青年由怒轉思的過程，開始反思經濟發展背後的代價。專輯介紹寫道：「我們盲目的追求開發、進步與便利，卻忘了真正讓我們幸福的究竟是什麼？」農村武裝青年不再僅是批判，而是開始探索幸福的核心價值。2014年，《幸福在哪裡？》入圍第五屆金音創作獎最佳樂團獎、最佳搖滾專輯獎與最佳民謠單曲獎。其中，歌曲〈失去記憶的城市〉獲得最佳民謠單曲獎。

2015年，江育達回到故鄉彰化，學習月琴、台語，了解北管與熟悉地方文史。2017年的實驗性專輯《根》，以融合傳統樂器與現代元素的方式，加入鼓、小提琴、柳琴、竹苗與嗩吶，將樂團從三人編制擴展為六人。專輯細膩描繪台灣土地與文化的記憶，並入圍第29屆金曲獎最佳台語專輯及最佳年度專輯。其中，歌曲〈揣啊揣〉描述江育達在看到故鄉村落因土地重劃被剷除後，開始思考自己與土地的連結，透過音樂記錄失去家園與尋找根源的心情。

《予你的歌》唱出「心內話」

2020年在疫情的威脅下 ，樂團許多工作完全終止，加上老婆陳俐君懷孕，且夫妻兩人親自照顧孩子，一度中斷創作。直到孩子上幼稚園後，江育達才慢慢找到時間寫歌，並在2023年推出第五張專輯《予你的歌》，抒發對孩子、土地與台灣的溫暖。專輯的靈感來自疫情期間的體驗，身為人父的經歷加上大疫情時代，讓江育達感受到生命的脆弱。江育達說：「育兒的過程中，我有好多感觸，讓我覺得這就是我該寫的東西。」

隨著兒子的出生及成長，開始有了脾氣，甚至會頂嘴，江育達意識到他一直以來都是一個反抗者，但如果有一天他的兒子成了反抗他的反抗者呢？他便開始思考為什麼孩子會有這樣的行為，以及未來要如何面對並和孩子共生。經過這兩三年的思考後，他希望他的兒子也能成為一個獨一無二的人，如同歌詞所提及的「每一蕊花，攏有家己想欲展現的姿勢，欲按怎開花，毋免向啥人來解說」，期許兒子可以自由的展現自己，不必局限於他人的眼光。這便是和專題同名的歌曲〈予你的歌〉江育達心境的呈現，這首歌除了寫給他兒子外，也是這張專輯的起點。

在有孩子之前，江育達對生死抱持著開放的態度，覺得自己什麼時候離開都沒關係，但是兒子出生後，在心境上有了很大的轉變，他想要看著他的兒子長大。第一次送他的兒子去幼稚園上學那天，將孩子交到老師手上後，從幼稚園門口走到車棚的路上，江育達都還是聽得到他兒子嚎啕大哭的聲音，在騎車回家的路上，他也默默的在流淚。江育達將離別的心境寫進專輯中的最後一首歌〈再會練習曲〉，想告訴孩子，他最後還是會一個人離開這個世界，爸爸終究無法再庇護他。

〈阿母的話〉奪金音獎，母語創作獲得肯定

「一直到我太太懷孕的時候，才突然想到小孩會講話，那我們要講什麼話？」江育達的第一直覺就是自己從小說到大的台語。不過他的太太陳俐君過去對於台語並不熟悉，少數能接觸到台語的機會是和外婆對話。隨著外婆離世，陳俐君意識到台語也消失在她的生命中，所以決定將孩子的出生視為重拾母語的契機，開始與孩子使用台語，她說：「或許外婆帶著這個語言離開，以及孩子帶著這個語言到來，對我而言更像是生命中的一種交接儀式吧！」於是江育達鼓勵她隨意對著肚子裡的孩子講台語，因為無論如何，肚子不會笑她。

在這樣的背景下，江育達寫下〈阿母的話〉：「囡仔，這是阿公阿媽佮阿爸講的話。是我心內上媠的語言，知影咱對佗位來。」講述台語是江育達心中最美的語言，這讓他知道自己從哪裡來，也是江育達內心最真摯的流露，並且在2024年奪下第15屆金音創作獎最佳民謠歌曲獎。此外，《予你的歌》專輯也入圍第15屆金音創作獎最佳民謠專輯。從社會運動現場到家庭中與孩子的對話，江育達的堅持來自對文化的責任感，以及對未來世代的期待。江育達利用一首首台語歌曲，使更多人透過母語的力量認識多元的議題與他的故事。

採訪側記：

採訪到一半，江育達的兒子下樓和江育達說話，才幼稚園就能用台語對答如流，讓我們十分讚嘆。江育達還分享，和台語家庭去露營時，兒子驕傲的跑去別人的帳篷裡說：「恁敢有阮兜的 CD ，彼个《予你的歌》的『你』就是『我』啦 ！」可以看出，即使小小年紀，江育達的兒子，也非常引他們正在做的事為傲。