歌劇院「想像」台灣國際藝術節

歌劇院「想像」台灣國際藝術節

陳惠玲臺中報導

歌劇院今（1/12）日上午，發表2021台灣國際藝術節（2021 NTT-TIFA），今年有十檔表演藝術節目以「想像」為主軸，邀請國內外節目攜手臺灣創作者及歐、美、亞洲等地藝術團體表演，將於3月19日持續到6月6日。

藝術總監邱瑗表示，「想像」代表著開放、自由、無拘無束，歌劇院不計較成本、票房，只計較讓藝術家表演能夠實現。歡迎觀眾走進劇場一同透過想像力發現更多的可能；並強調，2021 NTT-TIFA節目無論從童話、神鬼故事、或歷史長河出發，或藉著科技的力量遊走真實與未來的邊緣，「想像」讓敘事力量恣意揮灑。

想像之一阮劇團，以台灣五大奇案推出全新台語劇作《十殿》

第二屆國家表演藝術中心場館共同製作計畫―阮劇團台語劇作《十殿》，由臺灣文學獎劇本金典獎得主吳明倫編劇。今（1/12）日上午，團長兼導演汪兆謙與吳明倫帶領演出團隊出席分享這部作品。並共同表示，這部劇作轉譯臺灣五大奇案為文本元素，以一座在城市中精華地段卻荒蕪沉默的住商混合大樓為故事背景，交織成〈奈何橋〉、〈輪迴道〉兩部故事，內容呈現流轉生活其中的人們的愛恨嗔癡，同時也探討了當代信仰、倫理的道德困境與焦慮；現場演出《十殿》片段，精彩演出感人的故事，令人印象深刻。

想像之二，無獨有偶工作室劇團《穿越真實的邊界》

無獨有偶工作室劇團現場表演一段《穿越真實的邊界》，直接表達想像是尋找真實之外的真實，演出之精采，令人超乎想像。

導演鄭嘉音指出，該劇團與德國圖賓根形體劇團，歷經三年跨國創作，《穿越真實的邊界》以東西方神怪故事為靈感，結合影像與科技，及生活中常見的塑膠、雨傘、樹枝等物件，型塑出當代人所面對的各種困境、煩惱和恐懼，牽引觀眾在充滿詩境美感的奇幻世界下，自由穿梭在夢境與真實間，暫時忘卻現實煩憂。

想像之三，國光劇團以多媒體科技新意重現《狐仙》

國光劇團二位女演員現場精彩演出《狐仙》片段，相當引人注目。團長張育華指出，《狐仙》靈感源自《聊齋》經典短篇與日本漫畫《除妖怪譚》，是12年前的作品再注入新意，從動漫、視覺化的網路世代語言與思維模式切入，融合多媒體科技轉化舞台重新呈現；由俊帥生角盛鑑、京劇小天后黃宇琳領銜主演，偕同新生代靚麗旦角凌嘉臨、林庭瑜，將帶領觀眾穿越三生三世的禁忌―人狐愛戀情境。

想像之四，丞舞製作團隊受邀跨國共製《愛麗絲》

丞舞製作團隊編舞家蔡博丞，為了這部跨國共製《愛麗絲》作品，其人正在國外，為此以影片介紹。他表示，丞舞製作團隊感謝歌劇院邀請，此次與瑞士琉森舞蹈劇場（Tanz Luzerner Theater）跨國共製《愛麗絲》，以經典文學為題材，為奇幻繽紛的西方童話故事《愛麗絲夢遊仙境》灌注極具東方禪意的水墨元素，交織出古典優雅卻不落入俗套的想像世界。

他說舞作由臺灣舞者與瑞士琉森舞蹈劇場舞者共同演出，1月於瑞士進行世界首演，5月底要帶回臺灣演出。

想像之五至六，國外作品《爆發年代》&《指尖上的幸福人生》

藝術總監邱瑗，以簡短影片介紹這二部作品。包括：加拿大編導演劇場全才瑞克．米勒（Rick Miller）的獨腳戲《爆發年代》，運用多媒體影像帶領觀眾走入時光隧道，再次經歷二戰戰後、冷戰、美蘇太空競賽、越戰、美國人權運動到搖滾樂的誕生，橫跨25年的歷史。瑞克．米勒在100分鐘裡頭扮演了100個角色，以獨白、流行歌樂、肢體與影像創造出時代的縱深與層次，窺見政治與文化的變遷，趣味盎然。

《指尖上的幸福人生》由比利時編舞家蜜雪兒．安．德梅（Michèle Anne De Mey）和電影導演賈柯．凡．多梅爾（Jaco Van Dormael）攜手合作，結合舞蹈、電影、劇場、黑色喜劇和視覺手法，由「手指」擔任首席舞者，在精緻小巧的微型布景間穿梭漫舞。舞台成為影像製作現場，迷你手指舞蹈即時投影至大螢幕，創造出目不暇給的感官體驗。

想像之七，歌劇院與臺北表演藝術中心共製節目《複眼人》

臺北表演藝術中心總監際舞台設計顧問王孟超表示，該作品會在歌劇院首演，首度將臺灣作家吳明益同名小說搬上舞台，由旅法德籍導演盧卡斯．漢柏（Lukas Hemleb）執導。

盧卡斯．漢柏已到台灣，目前正在防疫旅館接受隔離，他以網路連線方式與媒體分享作品。他說：「《複眼人》是個不受時間限制的童話與寓言，也是他了解臺灣的重要作品。」演出將結合戲劇、偶戲、音樂、影像等多種元素，帶領觀者以「複眼」的多重視角，看見臺灣人文多樣性。

想像之八，梅田宏明雙舞作《存在粒子》《並存序列》

「想像」更讓科技與藝術跨域結合，日本前衛藝術家代表之一的梅田宏明，身兼跨域編舞家、多媒體藝術家和表演者等多重身分，創造出獨特的舞蹈風格及視覺體驗，此次4度受邀來臺，將帶來獨舞作品《存在粒子》，並與臺日舞者共編新作《並存序列》，準備為觀眾的五感帶來強烈的震撼感受。

想像之九，黃翊結合庫卡機器人創作

編舞家黃翊與機器人庫卡自2012年起合作演出，至今巡迴16個國家。

黃翊表示，多年來其作品多是給大人看的，創作第十年了，想製作一個讓小朋友也看懂的作品。《小螞蟻與機器人：遊牧咖啡館》偕同6位舞者和庫卡開一間咖啡館，下午任親子同樂，晚上陪大人紓壓，將調製咖啡及製作甜點的流程化為舞蹈和音樂，希望透過與庫卡不同的互動設計，引導大小朋友產生對科技與藝術的興趣，分享對未來世界的美好想像。

他說演出同時也邀請米其林一星餐廳MUME的主廚林全擔任餐飲顧問，一起想像未來1000年食物的模樣。

想像之十，拚場藝術撞擊《靈蹤》

拚場藝術撞擊藝術總監李文政、神明裝置李育昇指出，作品《靈蹤》源自60年代，投入台灣獨立建國運動之殉難者陳智雄先生的故事，從田野調查到民間信仰方式，特別的是以傳統民間信仰「觀落陰」與北管藝陣「大仙尪」為靈感，以文化角度回望歷史，追蹤陳智雄慷慨就義的身影現蹤；作品將在凸凸廳呈現《靈蹤》展覽與演出。

歌劇院藝術總監強調，科技藝術是歌劇院核心發展特色之一，歌劇院的「LAB X 藝術跨域實驗平台」更將在2021 NTT-TIFA期間，與財團法人數位藝術基金會合作，舉辦為期2天的國際論壇，以「面向未來─共感聯覺」為主題，探討「虛擬實境」（VR）未來創作的想像與實踐，以及新媒體與表演藝術的創作發展。除了論壇外，亦策劃一場邀集國內外數位藝術作品的互動展覽，透過實際體驗，讓觀眾感受VR藝術創作的天馬行空與無限想像。