「新人」顛覆傳統 演出人生「新視野」

　《Untitled＃沒有抬頭》中，台灣藝術大學戲劇系畢業、後赴倫敦攻讀表演所的蔡佾玲以搭捷運為主軸，輔以獨白，表現都會女子隱密的內心世界。她不停碎碎念、身體左閃右躲好似想避開捷運裡的人群，但舞台上僅有她和另一位演員。蔡佾玲抗議車廂裡瀰漫的氣味；也以慌張神情、發狂般的咆哮傳達遭性騷擾後無法彰顯社會正義的無奈。她大聲說話，卻只是自言自語；她專心吟唱，卻只是自我慰藉，呼應劇名─「沒有抬頭」。

　台灣大學醫療機構管理所學生呂蕙如表示，表演者以極端的表演方式，將新聞事件流暢串連。她表示，認同劇中譬喻，不變的生活如錄音帶A面播完換B面，到最後發現生活是一捲空白帶。

　畢業於法國第三大學戲劇系的姚尚德兼任導演及演員，在《 蛋的未來》中，以默劇形式飾演已過世的爺爺，站在舞台高處，如天神看待人間，表達對傳統價值束縛的無奈。姚尚德穿著隨性的吊帶褲定格於白色畫框中，在全黑的舞台中特別顯眼。他時而擺弄逗趣的動作和表情，惹觀眾發笑。

　截然不同於舞台前段，八位演員以怒吼的方式表達傳統家庭對傳宗接代的堅持，劇中男女主角無法選擇自己的人生，似生產工具機械式的「製造」下一代。眾人將男主角壓在桌上，他嘶吼著，雙手奮力抵抗，卻仍逃不開壓制。劇末，二人產下的後代竟是數顆蛋，在燈光聚焦下蛋更顯潔白光滑，好似諷刺傳統價值中延續香火的黑暗面。

　玄奘大學外文系學生黃詩茵說：「本以為全劇著重搞笑，不過發現還是荒謬的成分居多，而喧鬧的呈現方式是特殊之處。」

　第一屆「新人新視野」由財團法人國家文化藝術基金會與國立中正文化中心共同舉辦，七位編舞者與八位導演脫穎而出，分別獲得新台幣十五萬元補助。

　表演工作者朱正明表示，資金來源不足為表演藝術的困境。他贊同政府鼓勵藝術家創作。他提到，企業多不肯贊助小型表演是無奈的現實，但表演工作者若向政府申請資金，繁雜行政程序容易使表演者分心，影響演出品質。