利用木頭為創作媒材 拉近生活與藝術距離

藝術家林安常近期於秋刀魚藝術中心舉辦的【游移中的光景】個展，透過作品的選材，以建物與動物做結合，也藉由每件作品透過出木雕藝術創作賦予生命，希望透過展覽，讓藝術與生活更接近，讓更多人欣賞。

位於台北市秋刀魚藝術中心【游移中的光景】個展，利用木頭原創雕刻，融合了動物與當代建築物融合，並讓動物用接近寫實的動物圖像與身上的各種建物做搭配結合，用類似人類蓋房子的手法，以此敘述土地與生活中的關係，藝術家林安常表示：

「讓我的作品主要的形式就是以動物與建築物的結合，就像我剛剛講的那些榫接跟拼接的部分，我把建築物這件事情帶入作品，如果是以現在蓋房子的方式，就是我們會先挖個地基，然後再慢慢的往上蓋，那這一點就會跟鑲嵌這件事很接近，那動物的部分，我會把牠想像成跟建物的樣貌，或是說那個建物的形狀做比對。」

  對於台灣藝術價值，現階段的藝術品似乎與金錢畫上等號，好像只有有錢人購物消費的起，林安常認為，台灣對於藝術這塊的教育，好像稍顯不足，雖然術業有專攻，但是希望能夠透過媒體或教育，讓大家可以對於藝術有基本的認知，能夠欣賞觀看，讓藝術能夠與生活接地氣，林安常表示：

「台灣的藝術教育應該可以更普及一點，可能媒體的關係或教育的關係，覺得這些事情可以讓他在變的更大眾一點，就算你沒有辦法去做這一部分的消費，但至少可以先懂得怎麼欣賞，那你說學術，我是覺得不一定要跟大眾去做接觸那麼深的領域，但是一些基本的視覺上的或著是，去判斷一些概念或著是一些美感的話，都可以再多做訓練。」

  林安常透過木雕工藝，展現雕塑的價值，也希望透過木雕製作的各種方式和木材的運用方法，無論是理性的細節或座標，或感性直覺性的製作與設計，透過作品呈現出來，利用生活中常見的木頭做為媒材，拉近生活與藝術的距離。

以上新聞由華岡電台記者洪子凱 採訪報導